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艺术跨越了国家边界和文化建造一座桥梁。由林肯表演艺术中心的邀请，由中国上海国际艺术节中心和林肯表演艺术中心汇编的活动“上海夏季艺术节上海节”将于7月26日举行。通过10种表演，美国人群可以感受到艺术和国际艺术学家的艺术界的原始和文化和文化和文化的成像，并在艺术中的艺术学家，与人类的艺术学家交流。其中，作为重大事件之一，上海盛大的“白蛇”舞蹈的上海剧院将在戴维·科克剧院（David Coker Theatre在s上工作Hanghai甚至在中国。该表演于2025年5月14日正式发行。舞蹈剧《白蛇》诞生于一个知名的人神话“白蛇的传奇”。根据古典“白蛇”框架的要素，它使用舞蹈语言来产生非线和多维叙事空间，为千年传奇提供了新的热情，并允许传统的中国故事在当代文化背景下表现出不同的价值观和深刻的共鸣。在玩游戏中，“当代”的妻子，妻子和心理学家对应于“古代” Bai Suzhen，Xu Xian和Fahai，而Xiaoqing闭幕，象征着“自无罪和自我寻求者”。 hhand在诸如传统湖旅行故事之类的经典场景中借用雨伞，与破碎的桥梁相遇，龙卷庆祝活动的惊喜变化以及在金山山上的洪水，创造了两个时空的空间，现实世界和意识是tween virtual, and the characters in the first and modern, echo -echo characters, echo each other, and each and each blend in ancient and modern, echo -echo characters, echo each other, and each and each blend in ancient and modern, echo -echo characters, Echo each other, and each and each blend in modern and modern, echo -echo characters, Echo each other, Echo and Echo characters, Echo each other,回声以及虚拟和真实之间的每一个。正如张夏德（Zhang Xiaoding）所说，上海大剧院总经理：“当我们跳舞戏剧时，我们必须改变，并希望可以包括更多类型的舞蹈。”在2021年，艺术总监Tan Yuanyuan，导演Zhou ke和Zhang Xiaoding将西方芭蕾舞团和中国古典舞蹈的形式讲述的传统白蛇故事的精心构想，并将其打开并将其打开并将其打开，并将其打开了一条新的道路“ White Snake”。在新的“白蛇” 2.0的新版本中，a年轻编舞家王·皮克斯（Wang Peixian）的习惯包括更多现代的舞蹈元素，表现出无知并“转变”到白蛇的内心世界。多种类型的舞蹈聚集以打破传统故事和艺术形式之间的界限。舞剧“白蛇”使用勇敢而创新的艺术词汇来向每个与自己密切相关的人询问“战斗”的时刻，并在自我反省的道路上严格宣布在世界上宣布，充满了荆棘：“我们将成为我们自己。”作为上海大剧院的“东方舞台美学”的三部曲系列之一，舞蹈剧“白蛇”带有上海大剧院对“创作者”的主题身份的探索，将传统故事重建了心理戏剧的思想，与当代生活和古代舞蹈之间的舞蹈和现实之间的舞蹈和现实舞蹈之间的舞蹈融合了现实，并建立了现实的舞蹈和现实，现有现实是现实的现实，现有现象是现实的现实，并建立语言。它不仅可以保持东方美学的徒手本质，而且还可以激活传统IP的当代共鸣，并以国际身体表达方式激活了传统IP的共鸣，从而使观众看到了形式和内容的双重冲击中的文化基因的遗产和变化，这使世界可以看到与传统和现代化的基督教中国人一起看到的东方阶段美学。为了在美国表演，“白蛇”舞蹈戏再次与“梦想团队”在国内外的“梦想团队”的主要创作者和演员团聚，由Artiriveerector Tan Yuanyuan亲自领导，这是“退出大海”的团队。两套上海电台之一尚未丢失：前首席演员Ao Dingwen的前舞会芭蕾舞团，德国慕尼黑的巴伐利亚国家芭蕾舞团的首席演员张金豪（Zhang Jinhao）辛辛那提芭蕾舞团的首席演员刘西鲁伊（Liu Sirui）在美国，瑞士洛桑芭蕾舞团的主要演员孙江（Sun Jiayong），王尼安奇（Wang Nianci），北京舞蹈学院舞蹈舞蹈舞蹈，而苏·海鲁（Su Hailu）组成了“ siyi”小组。上海歌剧舞蹈团的演员将建立一个象征着“传统与现代性”和“绑定与自由”的团体舞蹈形成，作为对手心理学的具体外部，并将舞蹈戏剧的图片带有非常审美的感觉。为了更好地展示世界上“东方舞台美学”的集装箱，舞蹈剧“ White Snake”根据David Coker剧院的技术要求完成了1：1的恢复阶段。计划仔细安排一些舞蹈部分，并同时雕刻音乐，舞台设计和服装。著名指挥家和钢琴家上海歌剧院主席徐刚以“太阳精神”为灵感来注入音乐中的自然节奏。 Gao Guangjian，DIRector of the Stage of National Grand Theater Xiao Lihe, the design of the opening ceremony of the 2008 Beijing Olympics and the closing of the Paralympics ceremony, and multimedia artist Feng Jiangzhou formed the "Dream Team" of the stage design, which has been transferring the "Dream Team" of the stage design, which has shifted the deployment of the stage, which is transferred to the deployment of the stage design, which has moved舞台设计的“梦想团队”已经转移到了舞台传统团队”，该团队改变了舞台的部署，该舞台已转移到舞台的部署，该舞台已将舞台设计的“梦想团队”转移到了梦中的“梦中团队”，“白人蛇的传说”的场景是“白蛇”角色的内心之心，具有象征性的视觉符号符号符号符号符号符号符号符号符号符号般的象征般的般的大钟。着装风格的设计可能专注于提供高端表演的高端连衣裙。比例尺质地的整合，水的袖子裤子，古典刺绣和现代布置可以结合古代东方美之间的现代风格。除了“白蛇”外，“上海日”还将允许纽约的听众享受经典和前卫的统一，时尚和古老的美女，以及通过一天的视野，倾听和品尝的许多体验，使纽约的夏天在Shangha-Shangha-Style文化的Rhytho Rhytho文化中成长，以热情地舞蹈。 Santai在标签日制作了“音乐”。上海国家乐团“国家音乐中的十二个十二生肖”音乐会由加瓦（Gawa）基于十二个十二生肖的主题创作的12种新民间音乐举行，背景与轻松而有趣的互动式互动视频搭配，使观众能够仔细体验时尚的民间音乐音乐； “明天的方舟”音乐会仔细选择了观众喜欢的音乐音乐部分，将电气声音和弦乐音乐结合在一起，以显示跨境D游戏音乐的全球性质； “音乐狂欢节”结合了街头舞蹈表演，上海爵士乐和“城市夏季艺术节”风格“无声舞池”，该节目允许世界各地当代年轻人深深地寻求的流行元素“在纽约展示”音乐界。 “东方的光明派对”以视觉上的方式开始，并带有充满想象力的丰富多彩的图片 - 选择幻想，作品的故事 - 佩戴英雄太阳狼，以及通过上海艺术电影制片厂的经典动画在观众中的中国人的超级古典美女。 “市场”使美国观众“处理”上海文化。 “魔术城市花园派对”结合了 - 上海不知道文化遗产，游戏动画，文化和创意品牌，以及“上海日有限”的饮料和特殊食物，从手指品尝树干，深深地体验了城市文化的美感。编辑：张海亚尼亚人：李Yintao
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